Fondo Santa Eulalia

Moda tendencias y estilo en Barcelona – Blog Santa Eulalia

Alexey Brodovitch: el tsar del disseny de les revistes de moda

Alexey Brodovitch ha estat una de les influències més importants en la cultura visual de la segona meitat del segle XX.Nascut a Rússia l’any 1898, durant la guerra civil aconsegueix fugir cap a França, on s’inicia en el món de les arts gràfiques. Guanya el seu primer premi en un concurs per al disseny del cartell Le Bal Banal, que li suposa un gran reconeixement. Ben aviat obre un estudi anomenat L’Atelier i arribarà a ser un dels dissenyadors més reconeguts de París.

Alexey Brodovitch: el zar del diseño de revistas de moda

Als anys 30 es trasllada als Estats Units, més concretament a Filadèlfia, on comença la seva carrera com a professor al Design Laboratory, un taller experimental per a la recerca de tècniques noves i solucions per al disseny.

Contractat per la cèlebre Carmel Show, i juntament amb Diana Vreeland, forma un equip que canviarà completament el Harper’s Bazaar, mitjançant la combinació del disseny editorial amb les grans fotografies de Richard Avedon, Irving Penn, Martin Munkácsi, Robert Frank, Cartier-Bresson, Hebert Matter, etc., i la composició del panteó més il·lustre de la gran fotografia de moda del segle XX.

Director d’art revolucionari de la revista Harper’s Bazaar en el seu zenit (1934-1958), educador d’alumnes als quals incitava al risc, desenvolupador de talent d’alguns dels fotògrafs més reconeguts i respectats de la història recent, i fotògraf d’un llibre únic sobre ballet, on desplega tot el potencial expressiu d’aquests mitjà. Brodovitch va confeccionar algunes de les pàgines més belles de les revistes de moda.

Alexey Brodovitch: el zar del diseño de revistas de moda

Durant els 25 anys que va dedicar a la revista, la va convertir en l’arquetip del modernisme. Carregat d’una inquietud que no el permetia estar-se quiet, ni pensar assegut, va traslladar aquest moviment a les pàgines més avantguardistes que mai hagin vist les revistes de moda.

Al llarg dels anys va anar revolucionant el concepte i el disseny de la revista. Va introduir fotògrafs com Cartier-Bresson, Robert Frank, Brassaï i Bill Brandt, tots europeus, per a una audiència americana que no estava acostumada a aquest tipus d’imatges. Va crear un nou disseny amb unes pàgines que tant en l’aspecte tipogràfic com fotogràfic han estat copiades, plagiades i destrossades per dissenyadors de tot el món.

Alexey Brodovitch serà reconegut com un dels principals propulsors de la creativitat editorial tal com la coneixem avui dia. Com va dir Irving Penn: “tots els dissenyadors, tots els fotògrafs, tots els directors d’art, fins i tot aquells que no el coneguin, són alumnes d’Alexey Brodovitch”.

Alexey Brodovitch: el zar del diseño de revistas de moda

Si veure és haver vist, Brodovitch no va fer altra cosa a la seva vida que mirar molt per veure més. Com a professor o director d’art sempre tractava de demostrar la primacia de la frescor i la immediatesa visual. Fascinat per la fotografia, la va convertir en la columna vertebral del disseny modern editorial i va fomentar el desenvolupament de l’estil expressionista, que va esdevenir l’estil dominant de la pràctica fotogràfica en la dècada dels anys cinquanta. Un dels seus lemes era “la malaltia actual és l’avorriment, i només és possible curar-la amb la invenció i la creativitat arriscada”. I afegia “la intel·ligència summament alerta és intuïció, que és l’única i vertadera guia de la vida”.

Brodovitch és el “tsar”, el model fonamental de director creatiu de la revista de moda. No es va limitar a organitzar i compondre les fotografies, les il·lustracions i el text de les pàgines, sinó que va prendre part activa en la concepció i la posada en marxa de totes les formes d’art gràfic, i es va especialitzar en la descoberta i la presentació del talent de joves desconeguts. El seu assistent a Nova York era un joveníssim Irving Penn. Richard Avedon i Hiro també són alguns dels fotògrafs que van poder desenvolupar la seva obra gràcies a l’ull infal·lible de Brodovitch. El seu impacte en la imatge a través de les pàgines de Harper’s Baazar va ser tan gran, que va adquirir una celebritat més gran que els fotògrafs o les models de la revista.

Odiava els llocs comuns en fotografia. Per a ell, el més important era aconseguir una forma nova de comunicar que, a més, contingués l’essència del “problema” plantejat. Alcohòlic i fumador, “bon vivant“, incondicional amb els seus preferits i depreciatiu amb els que no destacaven, dictador del disseny i de les fotos, va regnar durant anys al capdavant de la direcció d’art.

Són escassos els moments de la història en què un grup format per Brodovitch, Snow, Vreeland, Munkácsi, Penn, Hiro i Avedon, coincideixen en la confecció d’una revista. Va ser un moment únic, que va impregnar de bellesa, de talent i d’avantguarda el Harper’s, per donar forma a les pàgines més exquisides i icòniques de la història de la moda.

Segueix sent el “tsar”, i encara en seguim rebent idees.

Share

Comentaris

  1. Pilar Mandl / 30 January 2014

    Interesantísimo el artículo, bueno todos lo son. A veces tardo en volver por estos 360 grados, pero cuando lo hago reviso todo lo publicado. No quiero perderme ningún “reportaje” aprendo tanto!

    Muchas gracias de nuevo por compartir…

    Pilar Mandl

Afegir comentari