Fondo Santa Eulalia

Moda tendencias y estilo en Barcelona – Blog Santa Eulalia

Llocs gairebé secrets

“La naturalesa no coneix la història però en les seves formes viuen tots els estils del passat, el present i el futur. La naturalesa encerta més en l’abstracció que en la figuració “.

Octavio Paz. “Natura, abstracció i temps”.

La història del minimalisme i l’art de la natura, no seria possible sense mecenes com Philippa de Menil i el seu marit Heinrich Friedrich. L’espai americà està sembrat d’obres d’artistes finançats pels Menil. La seva fortuna està treta de les entranyes de la terra (petroli), així que els seus mecenatges també aposten per la terra (land art) avui anomenat art ecològic. A més d’obres “in situ”, els Menil han propiciat alguns dels millors llocs d’art de Nova York.

Dia Art Foundation en Manhattan ha estat una inspiradora presència i el seu estil reflecteix la lleugera de l’elegància dels caps dels seus benefactors. Art bo, art d’ara, art distingit i arquitectura pensada per albergar-lo. El seu edifici principal a West 22 Street, es va convertir en el “MoMA pels més entesos” a la seva ombra es van posicionar totes les grans galeries. En Dia, el focus ha estat sempre en l’art, no en la forma en què l’art s’envasa. El minimalisme, conceptualisme i land art no serien el mateix sense Dia.

Fa tres anys va tancar les seves portes a Chelsea per passar al Meat District, un altre lloc que es revaloritzarà sens dubte. Mentre les seves exhibicions, que marquen el curs de l’art més contemporani, tenen lloc a The Hispanic Society.

Però a més d’aquests llocs mítics, els Menil han possibilitat obres específiques i secretes tot i portar molt de temps: New York Earth Room i Broken Kilometer a Manhattan o The Lightning Field a Nou Mèxic, les tres de Walter de María; L’Institut Dan Flavin a Bridgehampton, o Spiral Jetty, a Great Salt Lake de Robert Smithson que es va incloure entre les meravelles del món.

Obres que sobrepassen per la seva complexitat el mecanisme intrínsec de col·leccionar. A dos locals de SoHo, Walter de María té, des de fa més de 30 anys, dos instal·lacions que són visitades per molt poc públic i que formen part d’aquella idea del pare de la Dia.

Llocs i obres que són objecte de moltes visites per molt pocs, llocs on es torna una i altra vegada, a veure el mateix, des d’uns ulls iguals o diferents, per sortir tocat per l’obra una vegada més.

Però la seva concepció arribava més lluny: les instal·lacions són gairebé capelles; llocs funcionals però sagrats, on la repetició de les visites ve condicionada per la idea del pelegrinatge, per la motivació que porta a realitzar aquesta visita de nou, on l’art es converteix en lloc. New York Earth Room (1977) al SoHo és exactament el que el seu nom indica: una habitació a Nova York, plena de terra. Consta de 250 metres cúbics de terra. La sala, és netejada regularment de fongs i altres intrusions orgàniques, i està solemnement acompanyada per un parell d’empleats.

393, West Broadway N.Y.C.

Una altra obra és The Broken Kilometer (1979). El seu títol reflecteix de forma gràfica el seu significat: un quilòmetre partit en barres de llautó, polides, on cadascúna fa dos metres de llarg i 5 centímetres de diàmetre, col·locades en cinc files paral·leles de 100 barres cadascuna. Darrere d’unes portes d’uns carrers del SoHo, són des de fa anys, dos instal·lacions que canvien la percepció de l’espai i del temps. Res és de cap lloc concret, i no obstant això, un projecte només té sentit a un lloc. Una diana a l’ull, per espectadors que acceptin regals.

141, Wooster Street N.Y.C.

Fotografies cortesia Dia Art Foundation

Share

Afegir comentari